Bar Tiki
Bar Tiki
Programa

Bar Tiki

Programa on principalment es parla de música, tot i que també es parla de llibres, de cinema, de personatges i en general, de cultura pop. Dirigit i presentat per Carlos Molina.

Divendres · 19:00 - 20:00 ·Diumenge · 21:00 - 22:00 ·141 episodis
RSS

episodis

25-36 de 141
  • 59'

    Bar Tiki del 20/3/2026

    La trajectòria inigualable de Nile Rodgers Nile Rodgers no és només un guitarrista; és un arquitecte sonor que ha definit bona part de la música popular dels darrers 40 anys. Des de la seva infantesa en un ambient bohemi fins a la creació de Chic, la seva capacitat per combinar tècnica i sentit comercial ha estat excepcional. Els fonaments del so Chic • La formació de Chic junt amb el baixista Bernard Edwards va establir una fórmula màgica: guitarres lluents, baixos melòdics i una precisió rítmica absoluta. • Temes com "Le Freak" i "Good Times" no només van ser èxits de discoteca, sinó que van esdevenir fonamentals per al naixement del hip-hop. L'era de la producció d'or Rodgers ha estat la peça clau per rellançar carreres i crear àlbums icònics: "Per fer una gran cançó pop, cal escoltar qui tens al davant i destil·lar la seva veritat amb un ganxo que sembli de tota la vida." • David Bowie: Amb Let's Dance, Rodgers va transformar el cantant en una superestrella mundial, integrant el seu estil post-disco amb la new wave. • Madonna: Amb l'àlbum Like a Virgin, va donar a Madonna el control creatiu que buscava, polint un so que va marcar tota una generació. • Daft Punk: El seu retorn triomfal al segle XXI amb "Get Lucky" va ser una reinvenció com a "fènix funky", demostrant que el seu talent per crear hits atemporals segueix vigent. Més enllà del Pop El podcast també explora facetes curioses com: • La seva influència en bandes com els B-52s i els Stray Cats. • El seu treball en bandes sonores com El Príncipe de Zamunda. • Anècdotes inesperades que barregen savoir-faire musical i històries de fart-festa.

  • 58'

    Bar Tiki del 13/3/2026

    Anàlisi de la inspiració musical En aquest episodi de Bar Tiki a Ràdio Mollet, explorarem la diferència entre samples, interpolacions i plagis en temes cèlebres de la història de la música pop i rock. La creació espontània vs. el plagi • Yesterday de The Beatles: Una melodia que va sorgir a Paul McCartney en un somni, fet que li va generar dubtes sobre si era un plagi inconscient d'alguna obra clàssica. • Undercover of the Night (Rolling Stones) i Dirty Little Rockstar (The Cult): S'analitza com la banda britànica hauria pogut inspirar-se en el so i arranjaments dels Stones en el seu retorn el 2007. "L'ecosistema de la música és on les idees viatgen, muten i es retroalimenten constantment." Casos judicials i ètica compositiva • Creep (Radiohead): Un cas paradigmàtic on la banda va ser demandada per la similitud existencial amb The Air That I Breathe dels The Hollies. Com a curiositat, els mateixos Radiohead van intentar reclamar drets contra Lana del Rey per Get Free, malgrat compartir la mateixa progressió harmònica heretada. • Music Sounds Better With You (Stardust): Un exemple canònic on Thomas Bangalter i Alan Brax van utilitzar el loop de Fate de Chaka Khan de manera legal i documentada, revitalitzant una peça disco. El sampling en el House i el Rock • The Bomb (The Bucketheads): Com es va transformar la peça Street Player de Chicago en un himne global del house novaiorquès, arribant a ser reaprofitada dècades després per artistes com Pitbull. • Surfing Bird (The Trashmen): El cas d'una cançó construïda a partir de dos temes dels Riving Tones (Papa-Oom-Mow-Mow i The Bird is the Word), que va acabar en una disputa de drets d'autor que va beneficiar els autors originals malgrat l'èxit dels seus intèrprets.

  • 58'

    Bar Tiki del 6/3/2026

    La Dècada Complicada dels Rolling Stones El programa analitza l'evolució dels Rolling Stones durant els anys 80, una època marcada per la tensió creativa i personal entre Mick Jagger i Keith Richards. Aquest període va posar a prova la supervivència del grup davant les noves tendències musicals com la New Wave i els videoclips de la nova MTV. Els discos d'una era convulsa • Tattoo You (1981): Considerat un dels darrers grans discos de la banda, construït a partir de restes de sessions anteriors. El single Start Me Up va ser el seu gran himne de reafirmació. • Undercover (1983): Un disc experimental, fosc i amb una temàtica política que reflectia les contradiccions internes. • Dirty Work (1986): Gravat en un clima de desconnexió total on els membres bilataven gairebé per separat. La fractura i posterior reconciliació "Un grup legendari aprenent a ser legendari mentre encara existeix." Les carreres en solitari de Jagger, especialment amb el disc She's the Boss, varen portar a Richards al límit, forçant una ruptura de facto durant mitjans dels 80. La reconciliació final va arribar amb la gravació de Steel Wheels (1989), on la necessitat artística i econòmica va unir de nou els dos líders en una gira històrica. El paper de Ron Wood va ser vital com a nexe mediador entre els dos membres fundadors en els moments de més tensió.

  • 59'

    Bar Tiki del 27/2/2026

    Els Rolling Stones: Transició i maduresa (1973-1980) Aquest episodi del Bar Tiki a Ràdio Mollet analiza el canvi de paradigma dels Rolling Stones entre 1973 i 1980. El grup va transitar del classicisme del rock cap a les noves sonoritats emergents, superant problemes legals, canvis en la formació i un desgast vital intens. Canvis en l'estil i la formació • L'exili fiscal: La banda va establir estructures empresarials fora de la Gran Bretanya per gestionar els seus ingressos, convertint-se en exiliats fiscals. • La sortida de Mick Taylor: Després de la gravació d'It's Only Rock & Roll, la marxa de Taylor el 1974 va marcar un abans i un després. El crític Robert Palmer va definir Taylor com un tècnic excepcional que mai va acabar d'encaixar del tot en la dinàmica festiva de la banda. • L'entrada de Ronnie Wood: La seva incorporació va aportar una química nova, basada en la complicitat amb Keith Richards i en un so de guitarres trenades que es va convertir en el segell dels anys 70. L'experimentació sonora Els discos d'aquesta dècada reflecteixen una permeabilitat constant als ritmes del moment: • Goat’s Head Soup (1973) mostra una faceta més introspectiva i bluesy. • Black & Blue (1976) actua com un laboratori sonor on exploren el funk, el reggae i el soul. • Some Girls (1978) és vist com el disc més inspirat d'aquest període, una resposta directa a la irrupció del punk i la música disco. "Els Stones, en aquest període, aprenen a conviure amb la pròpia llegenda. Ells saben mirar enrere quan cal, però també saben arriscar quan ho demana el cos." Rumors i realitat sociopolítica El programa desmitifica la relació entre Mick Jagger i Margaret Trudeau, aclarint la inconsistència dels rumors que vinculaven el líder dels Stones amb la família del primer ministre canadenc. Aquest episodi va coincidir en el temps amb els problemes seriosos amb les drogues de Keith Richards a Toronto, esdeveniment que finalment va propiciar un canvi en la seva vida personal i artística.

  • 59'

    Bar Tiki del 20/2/2026

    La metamorfosi cap al Rock and Roll El programa analitza l'etapa més brillant i reeixida dels Rolling Stones (1968-1972), un període on la banda deixa enrere el pop psicodèlic per consolidar el seu so definitiu. Aquest reset creatiu comença amb el llançament de "Jumping Jack Flash", una declaració d'intencions que retorna al blues rock més pur. Factor decisius del canvi • La superació de la psicodèlia: El fracàs comercial de Their Satanic Majesties Request força la banda a tornar a les arrels. • La davallada de Brian Jones: El declivi creatiu i personal de Jones, marcat pels seus problemes amb les drogues i la inestabilitat, propicia el lideratge absolut de la dupla Jagger-Richards. • La producció de Jimmy Miller: La col·laboració tècnica amb Miller esdevé fonamental per definir el so cru i "de carrer" de la banda. L'era de la convulsió i l'exili Els anys finals dels 60 i principis dels 70 estan marcats per un clima social tens i els propis problemes fiscals i personals dels membres del grup. "Els Rolling Stones es converteixen en una institució cultural amb llengua pròpia i un so que marcarà el camí durant tota la dècada." Fites històriques • L'enregistrament de Let It Bleed: Un disc que resumeix les contradiccions del moment, incloent l'himne "Gimme Shelter". • El tràgic final de Brian Jones: La seva mort el 1969 i la presentació de Mick Taylor al concert gratuït de Hyde Park. • Els exiliats a França: La gravació de l'obra mestra Exile on Main Street a la Costa Blava, sota condicions extremes i un caos organitzatiu que va esdevenir art pur. • La independència discogràfica: La creació de Rolling Stones Records permet a la banda recuperar el control del seu propi catàleg i identitat visual (el logotip de la llengua).

  • 59'

    Bar Tiki del 13/2/2026

    Programa on principalment es parla de música, tot i que també es parla de llibres, de cinema, de personatges i en general, de cultura pop. Dirigit i presentat per Carlos Molina.

  • 59'

    Bar Tiki del 6/2/2026

    Els inicis de la llegenda La carrera dels Rolling Stones s'explora en aquest episodi de Bar Tiki, repassant la seva transformació des d'un grup novell de rhythm and blues fins a esdevenir una icona global del rock. La gènesi del grup (1962-1963) • La formació inicial va comptar amb el lideratge fonamental de Brian Jones, un músic virtuós i inquiet. • Les influències provenien del blues nord-americà, amb referents com Chuck Berry i Muddy Waters. • La consolidació de la banda va arribar amb la contractació per part de Dick Rowe (Decca Records) i la gestió estratègica del mànager Andrew Loog Oldham. L'estratègia d'identitat "Els Stones havien de ser els dolents, més foscos, més rebels." • Andrew Loog Oldham va crear una imatge deliberadament conflictiva per contraposar-los als Beatles. • Es va apartar el pianista Ian Stewart de la formació oficial per motius estètics, tot i que va continuar vinculat al grup. Del virtuosisme del blues a la creació pròpia • La transició a ser compositors va ser forçada pel seu equip, donant peu al tàndem Jagger-Richards. • Cançons com Tell Me i The Last Time van marcar el camí cap a la independència artística. • L'èxit de Satisfaction (1965) va coronar aquest període d'evolució, introduint l'ús del riff com a element central del so rock.

  • 59'

    Bar Tiki - 2016 del 30/1/2026

    Un viatge en el temps: De 2026 cap a 2016 En aquest episodi de Bar Tiki a Ràdio Mollet, en Carlos Molina ens convida a una reflexió sobre el fenomen actual a les xarxes socials on es diu que "el 2026 és el nou 2016". A través d'un recorregut musical i cultural, s'analitzen les sacsejades que van marcar aquell any. Els comiats de les grans llegendes L'any 2016 va ser especialment punyent per la pèrdua de figures irrepetibles que van redefinir la música moderna: • David Bowie: Es recorda el seu últim regal, Blackstar, i concretament la fragilitat de la peça Dollar Days. • Prince: La seva mort sobtada a Paisley Park va deixar el món orfe de la seva llibertat artística i la seva prolífica producció. • Leonard Cohen: El poeta de la veu profunda es va acomiadar amb You Want It Darker, un disc que funcionava com un ritual de comiat espiritual. El revival del Soul i el retorn dels clàssics El programa destaca com el 2016 va ser un any de ressorgiment per al soul i el blues: • Eli Paperboy Reed i Charles Bradley: Dos exponents del soul vintage. Bradley, conegut com The Screaming Eagle of Soul, va triomfar en la seva etapa geriàtrica amb la versió de Changes. • Los Retrovisores: Representant l'escena de Barcelona amb el seu so Juanique i la versió de Harlem Shuffle. • The Rolling Stones: Van sorprendre amb Blue and Lonesome, un retorn a les seves arrels de blues amb versions crues de mestres com Little Walter. El context social i digital de l'època Es contraposa la realitat política i tecnològica de fa deu anys amb l'actual: • Política: La victòria de Donald Trump el novembre de 2016, que va marcar un canvi en el discurs global. • Tecnologia: L'eufòria de Pokémon GO i un Instagram més "innocent", sense reels ni l'agressivitat dels algorismes actuals. • Cultura Pop: L'èxit de sèries com The Get Down i la consolidació de bandes com Ghost amb l'himne d'estadis Square Hammer. "2016 va ser un any amb un peu en la nostàlgia i un altre en la sensació que el món s'estava accelerant massa." Comiat i agraïments L'episodi clou amb una nota emotiva dedicada a l'Ivan Núñez, tècnic de so del programa durant més de dues temporades, que tanca la seva etapa a l'emissora deixant una empremta de bon rotllo i professionalitat a la comunitat del Bar Tiki.

  • 59'

    Bar Tiki del 23/1/2026

    Roy Orbison: La Trajectòria d'una Llegenda Singular Aquest episodi de Bar Tiki a Ràdio Mollet ret homenatge a Roy Orbison, un artista inclassificable que va transcendir les etiquetes del rockabilly i el country gràcies a una veu operística i una sensibilitat emocional única. Els Inicis i l'Etapa a Sun Records • Orbison va començar la seva carrera a Sun Records, la mítica discogràfica de Memphis, sota la tutela de Sam Phillips. • Tot i compartir espai amb figures com Elvis Presley o Johnny Cash, no encaixava en el cànon de rebel sense causa. • La seva imatge icònica amb ulleres de sol negres (Ray-Ban Wayfarer) va ser fruit de la casualitat en oblidar les seves ulleres graduades en un avió. L'Època Daurada dels 60 • Amb el fitxatge per Monument Records, va crear clàssics immortals com Only the Lonely i Crying. • Va revolucionar l'estructura de la música pop amb cançons com In Dreams, que trenca els patrons típics d'estrofa i tornada per oferir una estructura quasi simfònica. • > "L'emoció era capaç de transmetre-la sense moviment, amb la veu i amb els sentiments." Tragèdia Social i Ressorgiment als 80 • La seva vida personal va estar marcada pel drama: la mort de la seva dona Claudette en un accident de moto i la pèrdua de dos fills en un incendi domèstic. • Després d'anys de silenci, va viure una revifalla artística espectacular als anys 80 col·laborant amb Jeff Lyne. • Va formar part del supergrup Traveling Wilburys al costat de George Harrison, Bob Dylan, Tom Petty i el mateix Jeff Lyne. El Llegat Final • El seu darrer àlbum d'estudi, Mystery Girl, es va convertir en un èxit pòstum, ja que el cantant va morir d'un atac de cor poc abans de la seva publicació el 1989.

  • 59'

    Bar Tiki - Bowie del 16/1/2026

    Homenatge a una Llegenda de la Música Aquest episodi de Bar Tiki a Ràdio Mollet commemora el desè aniversari de la mort de David Bowie. El locutor, Carlos Molina, ens condueix per un viatge emocional i personal a través de la discografia de l'artista, allunyant-se de les biografies convencionals per centrar-se en com les seves cançons van marcar etapes vitals. El Xoc de 2016 i l'Adéu de Blackstar El programa recorda el matí de l'11 de gener de 2016, quan el món es va llevar amb la notícia del traspàs d'en Bowie. • La mort va ser un xoc absolut, ja que el seu càncer s'havia mantingut en secret. • Només dos dies abans, coincidint amb el seu 69è aniversari, havia publicat Blackstar. • Es destaca el tema Lazarus com una peça premonitòria on l’artista semblava acomiadar-se. Els Primers Records i l'Etapa de Berlín Es repassa la influència de temes clàssics com Ashes to Ashes (1980) i la seva connexió amb el personatge del Major Tom. El locutor destaca la importància de la Trilogia de Berlín: • Col·laboracions amb Brian Eno i Tony Visconti. • Un període de fugida de l'ambient de Los Angeles cap a una experimentació més saludable a Europa. La Reinvenció Constant dels 90 i el Neoclassicisme A diferència d'altres bandes com els Rolling Stones, Bowie sempre va buscar la modernitat. • Gira Sound & Vision (1990): Un intent de jubilar els seus grans hits per no repetir-se. • Etapa Electrònica: Discos com Outside i Earthling, on va experimentar amb el drum and bass i el jungle. • Retorn al Classicisme: Amb el disc Hours (1999), Bowie abraça la maduresa i la introspecció, reconciliant-se amb el seu passat pop-rock. Anècdotes Personals i el Llegat Final El locutor comparteix una anècdota a Madrid l'any 1997, on va rebutjar l'oportunitat de veure en Bowie en directe per anar de copes, una decisió que encara avui lamenta. El programa clou recordant l'impacte de Space Oddity i el mític concert al Hammersmith Odeon on va «matar» el personatge de Ziggy Stardust. "No només és l'últim concert de la gira, sinó que és l'últim concert que farem mai."

  • 1h

    Bar Tiki del 2/1/2026

    Programa on principalment es parla de música, tot i que també es parla de llibres, de cinema, de personatges i en general, de cultura pop. Dirigit i presentat per Carlos Molina.

  • 1h

    Bar Tiki del 26/12/2025

    Programa on principalment es parla de música, tot i que també es parla de llibres, de cinema, de personatges i en general, de cultura pop. Dirigit i presentat per Carlos Molina.